Всё об интерьере для дома и квартиры

Лучшие идеи для дизайна интерьера, полезные советы, интересные статьи

10 книг художников?

28.05.2017 в 18:36

Bruno Munari. Nella Nebbia di Milano".
Бруно мунари. "В Тумане Милана".
Путешествие по туманному Милану со знаменитым итальянским художником. Почти все страницы книги - калька, на которую нанесены силуэты города: трамваи и дорожные столбы, плакаты "потребляйте! " И прохожие, деревья в парке семпионе и шатер шапито
10 книг художников?. Переворачиваешь полупрозрачную страницу, и предыдущая как будто растворяется в тумане, а следующая уже проявляется сквозь него - и так далее, пока не доберешься до цирка, выложенного яркой цветной бумагой. Похожим образом устроена игра "Pi? e Meno"("плюс и минус"), тоже придуманная мунари: это набор прозрачных и полупрозрачных карточек с разными картинками, из которых можно составить свою историю.
Suzy Lee. "Shadow".
Сьюзи ли. "Тень".
Книги южнокорейской художницы Сьюзи ли "Shadow" ("тень"), "Wave" ("волна") и "Mirror" ("зеркало") - трилогия, посвященная композиции книги как объекта. Вот, говорит ли, место, где проходит шов и разворот распадается на страницы, - почему мы делаем вид, что его нет? Почему он не может играть свою роль? В "Тени" эта ось книги стала границей предметов и их теней - мира реального и фантастического. На захламленном чердаке появляется девочка (мы видим это на левой странице), она зажигает свет - и на правой странице возникают тени. Девочка начинает играть, и граница постепенно стирается: составленная из пальцев птица оживает, тени выбираются в реальный мир, а девочка ныряет в царство теней. Книгу при этом приходится все время вертеть, разглядывая то одно, то другое, пока надпись "ужин готов! " Не вторгается в игру.
Carson Ellis. "Home".
Карсон эллис. "Дом".
"Дом" - первая книжка, написанная и нарисованная портлендской художницей Карсон Эллис. До этого она иллюстрировала чужие книги, например под ростковую серию своего мужа колина мэлоя "Дикий лес". У Эллис очень узнаваемый, страшноватый, но наполненный поэзией мир чернильно - черных ночей, гуашевых детей и бумажных лесов. Ее "Дом" - о самых разных жилищах. О домах, где уютно жить японскому бизнесмену, скандинавскому божеству или русской Babushka. И наоборот - о героях, которые ни на что не про меняют дно океана, дерево, старый башмак. На каждой странице - смесь познавательного и безумного.
Jimmy Liao. "Secrets in the Woods".
Джимми лиао. "Секреты Леса".
Тайванец Джимми лиао, успешный коммерческий иллюстратор, в конце 1990 х заболел лейкемией и решил оставить память о себе для родных. Так появилась его первая книга, "Секреты Леса", о путешествии девочки на загривке игрушечного кролика, ставшего во сне гигантским. Вся она состоит из образов, которые сложно забыть: огромный глаз кролика за разлетающимися занавесками или дорога из дощечек высоко в лесу. К счастью, лиао победил болезнь и сделал еще не один десяток книг, по пронзительности и силе фантазии сравнимых с этой. В России издательство "Манн, Иванов и Фербер" выпустило историю о теряющей зрение девочке "звучание цвета. Следуя за воображением"("Sound of Colours"), а также книгу "звездная, звездная ночь" ("Starry Starry Night") - о дружбе одинокой девочки и молчаливого мальчика.
Lizi Boyd. "Flashlight".
Лизи Бойд. "Фонарик".
Действие книги происходит в ночном лесу: мальчик вылезает из палатки, включает фонарик, и на черной странице с белесым абрисом трав и деревьев появляется треугольник света. Герой бродит по лесу, наблюдая тихую ночную жизнь: мышат, спелые яблоки, плотину бобра и бобра самого. Выхваченное из темноты, все это вдруг оказывается цветным. В конце концов мальчик засыпает, и фонарик попадает в лапы обитателей леса. Другая книга Лизи Бойд "Inside Outside" ("внутри и снаружи") строилась на том, что следующую или предыдущую страницу можно было видеть через прорези - окна.
Marta Alt? s. "I Am an Artist".
Марта альтес. "Я Художник".
Барселонско - лондонская художница ищет смешное в самых обычных бытовых ситуациях. Героем ее первой книжки "No! " Был пес по имени нет: он всегда ведет себя хорошо, а его имя не сходит с уст хозяев. Текст и картинка вместе складываются в загадку: нравится ли людям, что пес пробует их ужин? Хорошо ли валяться в грязи? Как на самом деле зовут пса? "Я Художник" во многом на нее похожа: день напролет мальчик творит из чего и на чем попало, рисует на стенах и устраивает в холодильнике инсталляцию размером в страницу, и только мама почему-то нервничает.
Chris Haughton. "Shh! We Have a Plan".
Крис хотон. "Тсс! У нас есть план".
Британец Крис хотон умеет вести взгляд читателя по картинке, отсекать в ней лишнее и точно прорабатывать главное. Его истории просты и запоминаются с первого раза. "Тсс! У нас есть план" - о четырех, по-видимому, братьях в синем лесу. Трое из них крадутся за птицей с сачками, а четвертый, самый маленький и добрый, хочет во весь голос с ней поздороваться и подружиться. У старших, конечно, ничего не получается, а вот на хлебные крошки младшего слетается целое поле разноцветных птиц.
Bernardo Carvalho. "Um dia na Praia".
Бернарду карвалью. "День на Пляже".
Португалец Бернарду карвалью - художник и основатель португальского издательства Planeta Tangerina, на все книги которого стоит обращать внимание. Яркие, графичные, суперсовременные - половину из них карвалью сам иллюстрировал, многие - сам и написал. Его "День на Пляже" - история об одном очень насыщенном дне из жизни отдыхающего. Текста в книге нет совсем, только минималистичные формы и сочные краски.
Beatrice Alemagna. "Un Lion a Paris".
Беатриче алеманья. "Лев в Париже".
Беатриче алеманья - одна из главных современных детских иллюстраторов. В рисунке она сочетает множество техник и фактур, игнорирует перспективу и анатомию, но внимательно следит за детскими гримасами и подробнейше составляет пейзажи и интерьеры. "Лев в Париже" на самом деле история о неприкаянности. Дикий зверь бродит по музею, сидит в кафе, смотрится в сену, и, даже когда он открывает пасть и рычит на все метро, никто не обращает на него внимания.
Jon Klassen. "We Found a Hat".
Джон классен. "Мы Шляпу Нашли".
Канадец классен написал и нарисовал три книги о шляпах. Первые две - "I Want My Hat Back" ("верните шляпу") и "This Is Not My Hat" ("это не моя шляпа") - были удостоены "оскаров" детской иллюстрации: премии имени Теодора сьюза гейзеля и медали кальдекотта. Третья вышла совсем недавно, и это очень красивый, лаконичный и остроумный вестерн: среди песков и кактусов две черепашки находят сомбреро, и оно идет обеим, но черепах две, а оно одно. Вопреки законам вестерна, они не хватаются за пистолеты, а решают просто забыть о шляпе, которую невозможно поделить. Восторг, разочарование, отчаяние, сомнение, неуверенность и радость открытия - все переживает черепашка, утверждаясь в мысли, что друг лучше шляпы.

10 книг художников? 01

Читайте далее информацию об интерьере дома внутри http://interior.ru-best.com/interer-dlya-doma/interer-doma-vnutri

Связанные вопросы и ответы:

Вопрос 1: Что такое "10 книг художников"

Ответ: "10 книг художников" - это серия книг, созданная в 1920-х годах в СССР. Она представляет собой сборник работ известных советских художников, включая живопись, графику и скульптуру. Серия была создана для популяризации современного искусства и представления его широкой публике.

Вопрос 2: Кто были художники, чьи работы были включены в серию "10 книг художников"

Ответ: В серии "10 книг художников" были представлены работы таких известных советских художников, как Казимир Малевич, Василий Кандинский, Александр Родченко, Владимир Татлин, Наталья Гончарова, Михаил Ларионов, Иван Пуни, Владимир Фаворский, Александр Шевченко и другие.

Вопрос 3: Какие жанры искусства были представлены в серии "10 книг художников"

Ответ: Серия "10 книг художников" представляет собой разнообразное искусство, включая живопись, графику, скульптуру, фотографию и архитектурные проекты. В серии представлены работы в различных стилях, от классической живописи до абстрактного искусства и конструктивизма.

Вопрос 4: Какие цели преследует серия "10 книг художников"

Ответ: Основная цель серии "10 книг художников" - популяризация современного искусства и представление его широкой публике. Серия была создана для того, чтобы показать разнообразие и богатство советского искусства, а также для того, чтобы дать возможность любителям искусства узнать о работах известных художников.

Вопрос 5: Как были сформированы списки художников, чьи работы были включены в серию "10 книг художников"

Ответ: Списки художников, чьи работы были включены в серию "10 книг художников", были сформированы специальной комиссией, которая состояла из известных искусствоведов, критиков и художников. Комиссия рассматривала работы художников и выбирала те, которые были наиболее значимыми и выразительными для своего времени.

Вопрос 6: Как были созданы книги серии "10 книг художников"

Ответ: Книги серии "10 книг художников" были созданы с помощью специально разработанного метода печати, который позволял создавать качественные иллюстрации. В серии использовались различные методы печати, такие как литография, цинкография и фотопечать. Книги были напечатаны на высококачественной бумаге и имели привлекательный дизайн.

Вопрос 7: Как повлияла серия "10 книг художников" на развитие советского искусства

Ответ: Серия "10 книг художников" оказала значительное влияние на развитие советского искусства. Она способствовала популяризации современного искусства и представлению его широкой публике. Серия также способствовала развитию новых направлений и стилей в искусстве, таких как абстрактный искусство и конструктивизм. Серия стала важным этапом в развитии советского искусства и оставила значительный след в истории культуры.