&quot;BBC: Частная Жизнь Шедевров&quot; 1 часть.

28.08.2017 в 23:33

История создания этих картин и их последующая судьба может послужить сюжетной основной для книги любого жанра: от детектива до биографии мастера - ниспровергателя канонов.
1 "Ночной Дозор" Рембрандта.
В 1642 году Рембрандт создал картину "Ночной Дозор" по заказу стрелкового общества. Он отступил от канона, согласно которому изображение должно было представлять собой статический парадный портрет, и изобразил идущую роту. В результате часть изображенных оказались на заднем плане, что вызвало неудовольствие заказчиков. Плату Рембрандту выдали с большой задержкой. На этом история шедевра не закончилась.
2 "Мулен де ла Галетт".
Картина "Мулен де ла Галетт", написанная Огюстом Ренуаром в 1876 году, считается самой красивой картиной XIX века. В портретах и в жанровых композициях Ренуар стремился подчеркнуть ощущение полноты бытия. Его привлекала праздничная сторона городской жизни - балы, танцы, прогулки с их динамикой и пестротой персонажей.
3 "Подсолнухи" Винсента ван Гога.
Режиссер люси донахью.
Сценарий Расселл дэвис.
Яркие лепестки этих цветов весьма увлекательную историю скрывают. Для художника подсолнухи были священным символом, он был одержим этой темой и возвращался к ней 11 раз. Из-за этого шедевра возникло трагическое непонимание между двумя великими мастерами - Винсентом ван Гогом и полем Гогеном.
4 "Авиньонские Девушки" Пабло Пикассо.
Эта картина изменила ход искусства, изменила наше представление о красоте - огромная, дерзкая, острая как битое стекло. Она внутренней борьбой и напряжением наполнена. Сам Пикассо прятал ее в мастерской долгие годы. Даже там она была повернута к стене. Эта картина всегда будет современной, всегда будет бросать вызов, будет трудной для понимания, всегда будет величайшим шедевром ХХ века.
5 "Расстрел 3 мая 1808 Года" Франсиско Гойи.
Сюжет картины посвящен казни испанских повстанцев солдатами Бонапарта. Мастер создал полотно в тот момент, когда страна была захвачена французами, а сам художник переживал глубокий душевный кризис. Почему сюжет картины по-прежнему актуален?
6 "Четырнадцатилетняя Танцовщица" Эдгара Дега.
В 1881 году художник Эдгар Дега продемонстрировал свое новое творение - восковую скульптуру "Четырнадцатилетняя Танцовщица". Когда она впервые была показана на выставке, зрители пришли в ужас. Со временем восприятие изменилось. Сегодня это одно из самых любимых скульптурных произведений.
7 "Весна" Сандро Боттичелли.
Картина "Весна" была написана Сандро Боттичелли во Флоренции и никогда не удалялась от дома дальше, чем на несколько километров. Ее название, казалось бы, говорит само за себя, и, тем не менее, оно не объясняет скрытых в ней тайн. Какой же все-таки смысл в этой картине заложен? Это праздник вседозволенности? Художественный вымысел или урок ботаники? Но какая бы идея не была заключена в картине "Весна", она имеет странную власть над людьми.
8 "Искусство Живописи" Яна вермера.
Это самая театральная картина вермера. В ней он заостряет внимание на процессе работы художника, а не на показе интерьера. В "Искусстве Живописи" вермер переносит аллегорический мифический сюжет в обычный мир, под крышу самого обыкновенного голландского дома. Написанная за двести лет до появления видеокамеры, картина до сих пор поражает кинематографистов. Несмотря на постоянную нужду в деньгах, вермер никогда не пытался продать ее и хранил у себя до самой смерти.
9 "Большая Волна" кацусики хокусая.
Художников всегда вдохновляла необузданная мощь природы. "Большая Волна" - одно из самых известных произведений в искусстве дальнего Востока. Этому изображению неминуемой катастрофы больше 170 лет, но оно словно напрямую обращено к нашему веку, с его страхами и тревогами.
10 "Воскресная Прогулка на Острове Гранд - Жатт, 1884-й год" Жорж сера.
Это картина, которую, увидев раз, уже невозможно забыть. Изображенные на ней фигуры навсегда в память врезаются. Шесть квадратных метров холста, покрытые мельчайшими точками и мазками. Она атмосферу теплого летнего дня передает. Картина сера так и манит войти в нее и присоединиться к сидящим на траве людям. Но "Гранд Жатт" - это нечто большее, чем просто манящий пейзаж. Картина вызывает желание узнать, кто эти праздные люди и почему они здесь.